4月,伴随着设计界奥斯卡——“米兰设计周”的开启,第21届米兰三年展也于同期拉开帷幕,本次展会的主题定义为“21st century. Design after Design ”,旨在让全社会重新认识设计的意义。
心+设计学社受邀于参加此展览,12位设计师带着自己对东方文化的理解,汇聚于主题为“冥想空间”的一系列艺术作品中,将东方的哲学思考与生活方式传递给大众,以期获得思维的碰撞和文化的交融。
禾邑作为学社成员的紧密合作伙伴,应邀出席了发布会,见证了东方美学在西方设计殿堂的绽放。
12件“冥想”作品可谓“异曲同工”,但又“和而不同”。设计师试图利用非寻常建筑材质,让观者突破陈规,开放脑洞。
展区内,行人漫步轻抚的瞬间,都在和它们产生互动,每件作品遇到每个不同的个体都会有不同的内省和共鸣,这正是“冥想”的意义。
发布会现场两位舞者用优雅而极富张力的肢体语言诠释作品的内涵,他们跟随乐曲的律动游走在每个作品之间,起承转合,自由生长。
值得一提的是,禾邑这次荣幸地亲历其中两件作品的诞生过程,我们的工厂为孙建亚、赖连取两位心设成员制作了他们的参展作品。
吊床:天•地•入定
设计师:孙建亚
这是一个带有顶棚的吊床设计。设计概念是中国古时对大地为天地合一的说法,参禅入定时需圆融的空间气场。天地悬浮的设计不仅让视觉有冲击力,并且能让人放松进入冥想状态。本设计四周使用直径35mm木珠帘为吊床结构装饰,并使用天然麻布为顶和地的材质。
禾邑工厂记录下了这件作品的制作过程——
展会现场,参观者纷纷入座体验,由于吊床是“悬”在空中的,会有些许的摇晃和摆动,需要人与物达成一个平衡,这也许就是参禅的要义所在吧。
梵音:78个风铃围绕的冥想空间
设计师:赖连取Jerry Lai
《坛经》:时有风吹幡动,一僧云风动,一僧云幡动,议论不已。惠能进曰:“不是风动,不是幡动,仁者心动。”
在现场设计师特别为我们演绎了风铃的灵动乐音。
在款款的佛音中,在场的每位观众饶有兴味地体验着冥想的意趣,同时思考着设计的本源。期待心设成员继续玩转设计,带给我们更多动心的作品。设计是一场修行,我们刚刚起程...
【背景】
米兰三年展
米兰三年展是一个非营利的文化基金会,成立于1923年,与佛罗伦萨国际当代艺术双年展、威尼斯双年展并称意大利三大艺术展。其创始成员包括意大利文化遗产和环境部,伦巴第大区和米兰市政府,主要致力于探讨当今社会亟待解决的问题,并专门举办展览以及有关建筑、设计、装饰艺术、时尚、新媒体和城市设计的活动。
心+设计学社
2016年3月16日,由12位国际知名华人设计师赵牧桓、邱春瑞、柯尚达、赖建安、赖连取、连自成、凌子达、孙建亚、林琮然、曾传杰、杜柏均、颜呈勋创立的联合学社——心+设计学社,在上海正式宣告成立。心+设计学社的“心”包含着“用心、复兴、创新”这三层内涵,学社追溯东方文化的传统本源,坚持做纯粹设计的心,尽心尽力的专注自己的梦想,在设计界形成一股清流。